МОЦАРТОВ КОНЦЕРТ В РЕ

• Сливенският Симфоничен оркестър в компанията на млади таланти – диригентът Цанислав Петков и солистите Лора Маркова, цигулка и Аарон Леунг, флейта

Малко след първа пролет – на 24 март, ще се състои Третият концерт на Сливенския симфоничен оркестър под ръководството на новия му директор Кремена Николова или вече по съпружеска фамилия Оксенкруг. Концертът е съставен изцяло от Моцартови творби, въпреки че великият композитор няма годишнина. Но за да се свири гениалния Моцарт няма подходящо и неподходящо време. Едно от най-ярките имена на класическата епоха не само е написал 626 музикални произведения, но той просто „взривява” своя 18 век. Моцарт е многостранен и гъвкав композитор, той пише във всички познати тогава музикални жанрове – концерти, опери, симфонии, но им придава специфична техническа сложност, изтънченост и един само Моцартов емоционален заряд. И във всяка музикална форма постига съвършенство! Амадеус “прекрачва в бъдещето”, надхвърляйки  естетиката на своето време. При него всичко е ново: хармония, оркестрация, мелодика. Музиката му, според един от неговите биографи, е “мост към Космоса“.

Преди да представим участниците в Моцартовия концерт обаче, да не забравим, че с него Сливенският симфоничен оркестър поставя началото на своя нов концертен цикъл „Млада Европа“. В програмата му ще бъдат представени млади музикални надежди от европейски учебни заведения, които сега изграждат своята международна кариера. С този специален цикъл Сливенският симфоничен оркестър има амбицията да подкрепи бъдещото поколение световни солисти, а публиката му от своя страна ще има възможност да се наслади на музикални изпълнения на високо ниво. „Амадеус в ре“ е първата от поредицата подобни прояви.

Публиката в зала „Сливен“ на 24 март ще чуе три емблематични творби на безсмъртния гений, докоснал звездите: Симфония No.35 “Хафнер”, Концерт за флейта No.2 и Концерт за цигулка No.4 – всички в неслучайно подбраната тоналност ре мажор. Защо тази тоналност не е случайна? По принцип, тя е любима на Моцарт за много от неговите произведения. Това е тоналността на триумфа, радостта и оптимизма. Тържествените симфонии, маршове, празнични песни и небесни хорове са писани в тази тоналност. В различните епохи я назовават различно. През барока тя е тоналност на славата, в църковната музика е тоналност на възкресението, през втората половина на 18 век е най-разпространена тоналност за увертюри, в романтичната епоха се използва за триумфалния финал на много симфонии, като Бетовеновата Девета симфония и нейната „Ода на радостта“.

Музиката на Моцарт е типичен пример за класически стил, с всичките му характеристики – чистота, баланс, прозрачност и сила. С тази разлика, че в своите произведения Моцарт връща сложността на епохата на барока, като го обогатява с нови музикални форми и адаптира към новата социална среда. Един популярен анекдот на тема Моцарт разказва това.

След като изслушал операта на Моцарт „Отвличане от Сарая“, австрийският император Йозеф II отбелязал:

– Твърде много ноти!

– Но нито една излишна, Ваше Величество! – отвърнал Моцарт…

Накратко, за историята на трите Моцартови творби, които ще чуе сливенската публика.          Симфония No.35 “Хафнер” в ре мажор е написана от Моцарт през 1782 година, по поръчка на Хафнерс, видно семейство от Залцбург, по случай празник на Зигмунд Хафнер Млади. Зигмунд Хафнер Старши е бил кмет на Залцбург и помагал на Моцартови при ранните им обиколки из Европа. По-късно Волфганг Моцарт преработил тази музика в това, което сега познаваме като Симфония на Хафнер. Първото й представяне става на 23 март 1783 г. във Виена – Бургтеатър.

Моцартовият  Концерт за флейта No.2 в ре мажор е адаптация, макар и със значителни промени, на оригиналния концерт за обой, който той написал година по-рано. Той е част от поръчката на холандският флейтист Фердинанд дьо Жан, който възлага на Моцарт четири флейтни квартета и три флейтни концерта.

Вторият Концерт за флейта в ре мажор на 24 март за сливенската публика ще изпълни роденият в Хонконг виртуозен млад флейтист Аарон Леунг.

Той е студент в класа на големия белгийски флейтист Марк Грауелс в Кралската консерватория в Монс, Белгия. Аарон е артист на фондацията на Густаво Дудамел през 2019 г., победител в конкурса HKAPA и в един от най-големите конкурси за духови инструменти в Азия – Тайланд – Международен конкурс за духова камерна музика TIWSC.

   Концерт за цигулка № 4 в ре мажор е композиран от Волфганг Амадеус Моцарт през 1775 г. в Залцбург. Предполагат, че първоначално той го е композирал за себе си, за да свири, защото освен пианист и органист, е бил и прекрасен цигулар. Но след напускането на придворния оркестър на Залцбург, той променя и актуализира концерта за наследника на позицията му в неговия оркестър, Антонио Брунети.

За този четвърти Моцартов концерт за цигулка и оркестър музиканти разказват следната предистория. Бащата на Моцарт изпраща писмо до сина си Амадеус да напише още един концерт за цигулка, защото му трябва. И Моцарт, който е бил и много добър цигулар, поглежда цигулката и казва: „Добре, най-долната струна е сол…“ – И пише концерт в сол мажор номер 3. После се вдъхновил, пак погледнал – втората струна е ре и написва четвъртия концерт в ре мажор. После погледнал третата струна – ла и написва концерт номер 5 в ла мажор. И трите концерта са с оркестрация. И трите много мелодични и хубави концерти са написани през май, в една и съща година и месец. Той не е зачерквал. Казвал, че не измисля, не композира музиката, а чака да му дойде „отгоре“, после сяда и я написва. Това е възможно само за Моцарт. За Мистерията на Моцарт. Това е може би легенда. Но Моцарт е повече от легенда.

Четвъртият концерт ще чуем в изпълнение на младата цигуларка Лора Маркова, лауреат на голямата награда за „Полет в изкуството“ на Фондация „Стоян Камбарев“ за 2020 година. Тя е лауреат на огромен брой музикални награди. Сред тях ще споменем първите  награди от „Добрин Петков“ – Пловдив 2013, „Недялка Симеонова“ – Хасково 2014, 2018 и 2021, Гран При от конкурсите „Музиката и земята“ – София 2018, „Надежди, майстори и таланти“ – Добрич 2019. Нейни са престижните първи награди от конкурсите „Леонид Коган“, Брюксел 2020 и „Тибор Варга Джуниър“- Швейцария 2021. През 2020 г. предаването „Алегро Виваче“ на БНР присъжда на Лора специалната награда за млад талант на името на Олга Камбурова.

Мартенският концерт на Сливенския симфоничен оркестър „Амадеус в ре“ ще дирижира Цанислав Петков. Само 33-годишният диригент вече е известен в музикалните среди със своята всеотдайност, талант и амбиция, с високите си естетически критерии и професионализъм. Възпитаникът на Бургаското музикално училище „Панчо Владигеров“ е роден в Русе в семейство на пианисти. През 2015 г. се дипломира в НМА „Проф. Панчо Владигеров“ със специалност оперно-симфонично дирижиране в класа на проф. Пламен Джуров и доц. д-р Георги Патриков. Бил е диригент на оркестъра на Националния музикален театър „Стефан Македонски“ – София. И до днес той е главен художествен ръководител и диригент на Камерен оркестър – Хасково, а от 2017 г. е диригент и в Държавна Опера – Бургас.

С тази програма и тези изпълнители, очакваме едно красиво музикално преживяване. Но повече за концерта – след 24 март. Защото, както е отбелязал самият Амадеус: „Да говориш красноречиво е голямо изкуство, но трябва да усещаш и момента, когато следва да спреш.“

Щилияна ВАСИЛЕВА